2025年10月2日，英国伦敦的泰特美术馆举行了颇具规模的李·米勒（Lee Miller）的拍照回顾展，从李·米勒参加的法国超现实主义，到她的时髦拍照和战地拍照，以及一些不为人知的创造面向（比方1930年代拍照的埃及景色著作）。展示了这位女人拍照家，一起也是1920年代末最受追捧的模特之一在镜头前后的成果。展览展出了约250幅原版和现代印刷著作，这中心还包含此前从未展出过的著作，展示了米勒充溢诗意的视界和无畏的精力。

　　李·米勒1907年出生于纽约，20岁那年，她在曼哈顿街头差点被车撞上，出书人康泰·纳仕（Condé Nast）救了她，米勒因而被相中，开端了模特生计。1929年，她在巴黎师从曼·雷（Man Ray），暗房里，她学会了如何将拍照技能运用到自己的幻想中。她与曼·雷的联系从师生变成了恋人，两人一起研讨拍照，曼·雷为人所知的半途曝光技巧（solarization）便是两人一起研讨改善的。

　　1934年，米勒嫁给埃及商人阿齐兹·埃卢伊·贝伊（Aziz Eloui Bey）后移居开罗。她在埃及创造了一系列有目共睹的超现实主义著作。这一时期最著名的著作之一是《太空肖像——埃及锡瓦邻近的阿尔·布利亚韦布》（1937年），拍照于前往埃及西部沙漠锡瓦途中一个偏僻旅客歇息站的内部。远景中破损的网格向外延伸到远处荒芜的岩石高原，这幅图画既可以解读为孤单的表达，或许也是对打破孤单的巴望。

　　20世纪40年代后，米勒开端为《Vogue》英国版拍照相片，但随着二战的到来，米勒决议走上前哨，成为一名战地拍照师。当然，展览亦展出了米勒最为人熟知的那张相片：1945年，她是希特勒自杀后第一批抵达他公寓的人之一，米勒在希特勒的浴缸中洗澡，LIFE 杂志的谢尔曼（David E Scherman）为她拍下了这张相片。这幅图画后来成为标志战役完毕的一个漆黑又恰当的隐喻。

　　米勒总是应战着一些鸿沟。这次回顾展以这样一位以冒险为生，不甘惯例的拍照家的各个阶段作为头绪，串联起她各个阶段的著作。“我就像站在一根该死的树枝上，然后在死后把它锯断。”泰特美术馆在展览介绍中引用了米勒的一句话，总结了她那走出自己的路的决计。